一年一度春節(jié)檔，歲歲年年談票房。今年春節(jié)檔電影票房之火爆再創(chuàng)歷史新高，在一串串漂亮的數(shù)字背后，業(yè)內(nèi)外人士都可以清晰感知到國產(chǎn)電影工業(yè)化流程日益成熟、原創(chuàng)IP的品牌價(jià)值日益顯現(xiàn)，這對今后中國電影的發(fā)展無疑大有裨益。

　　工業(yè)化流程日趨完善

　　2017年，《戰(zhàn)狼2》的出現(xiàn)是一個(gè)現(xiàn)象級的事件，這部被許多影評人稱為“重工業(yè)產(chǎn)品”的影片的成功，說明中國電影的工業(yè)化流程和水準(zhǔn)已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的程度。而這一點(diǎn)，在2018年春節(jié)檔影片中有著精彩的延續(xù)。

　　《紅海行動(dòng)》取材于2015年“也門撤僑”這一真實(shí)事件，影片得到了中國海軍的大力支持，片中出現(xiàn)的軍艦、直升機(jī)、坦克等軍事裝備并非道具，而是真家伙。據(jù)稱，導(dǎo)演林超賢放棄了棚拍，所有戰(zhàn)爭戲、爆破戲、動(dòng)作戲均為實(shí)拍，而這些場面也的確頗具真實(shí)感。這不僅是林超賢的個(gè)人選擇使然，也不是僅靠資金充足就可以實(shí)現(xiàn)，而是需要一個(gè)完善的電影生產(chǎn)工業(yè)化流程作為支撐。

　　從故事創(chuàng)意、劇本推敲到拍攝完成、后期制作，一部電影尤其是場面宏大、調(diào)度復(fù)雜的電影的誕生，需要許多工種、環(huán)節(jié)密切配合，建立并尊重流程對保證電影質(zhì)量有著至關(guān)重要的意義。從《紅海行動(dòng)》票房、口碑逆襲的實(shí)際情況來看，工業(yè)化流程的作用已經(jīng)得到市場和觀眾的認(rèn)可，這也讓認(rèn)真做內(nèi)容、做視聽的電影人感到欣慰。

　　由此觀之，《西游記之女兒國》和《捉妖記2》也同樣值得注意。《西游記之女兒國》的畫面、特效堪稱精彩，尤其是對忘川河神的表現(xiàn)令人印象深刻;《捉妖記2》減少了真人的戲份而突出了CG的部分，各類妖的形象生動(dòng)逼真。沒有完善的工業(yè)流程和技術(shù)積淀，這顯然是無法實(shí)現(xiàn)的。

　　自有IP顯現(xiàn)品牌價(jià)值

　　續(xù)集是今年春節(jié)檔一個(gè)值得注意的現(xiàn)象，《唐人街探案2》和《捉妖記2》都有表現(xiàn)優(yōu)異的同名前作作為支撐，而續(xù)集在口碑、票房方面的搶眼表現(xiàn)，表明國產(chǎn)電影原創(chuàng)IP正在顯現(xiàn)其品牌價(jià)值。

　　如果說《唐人街探案》第一部把故事背景放在泰國，多多少少有點(diǎn)蹭《人在囧途之泰囧》熱點(diǎn)的嫌疑，那么，《唐人街探案2》落地國際大都市美國紐約，案情中融入更多中國元素，則彰顯了更加積極主動(dòng)的文化姿態(tài)和更加開闊博大的格局視野。性格、形象互為補(bǔ)充的探案組合，一波三折的劇情起伏，出人意表的反轉(zhuǎn)，一早出場、看起來無辜甚至正義的兇手，調(diào)節(jié)氣氛、節(jié)奏又不游離于主線的喜劇戲份等，使得《唐人街探案2》既擁有此類型影片的共性特征，又傳遞、表達(dá)著《唐人街探案》第一部的優(yōu)秀基因。

　　《捉妖記2》也繼續(xù)演繹著人妖之情，盡管加入了梁朝偉、李宇春飾演的屠四谷、朱真金，衍生出一條復(fù)雜的副線，但井柏然、白百何兩位主演的經(jīng)典人設(shè)和萌萌的胡巴、詭計(jì)多端的大反派等，依然緊緊踏著《捉妖記》第一部的步伐。

　　有一部春節(jié)檔電影，票房、口碑雖然都不甚理想，卻不容忽視，那就是由相聲演員郭德綱跨界執(zhí)導(dǎo)的《祖宗十九代》。如果說《唐人街探案》《捉妖記》是電影界的優(yōu)秀國產(chǎn)IP，那么郭德綱其人大約可算作當(dāng)今中國相聲界的巨大IP了。郭德綱此前多次向電影行業(yè)靠近、滲透，都鎩羽而歸，親自執(zhí)導(dǎo)的《祖宗十九代》雖不能躋身優(yōu)秀電影之列，但是無論結(jié)構(gòu)、題材還是故事、立意，均較他之前參與的電影有明顯進(jìn)步。就客觀效果而言，涉足主流的藝術(shù)形式，對推廣、振奮相對小眾的傳統(tǒng)藝術(shù)大有好處，郭德綱此舉也不妨看作傳統(tǒng)藝術(shù)從業(yè)者面對新形勢的某種努力和突圍。

　　好電影不僅迎合更要引導(dǎo)

　　無論藝術(shù)水平還是票房收入，2018年春節(jié)檔影片都沒有讓人失望，為新一年的電影市場贏得開門紅。然而，優(yōu)秀的電影也有不盡如人意的地方。

　　《唐人街探案》第一部中，潘粵明飾演的兇手戲份不多，卻具備相當(dāng)可觀的人性深度，感情、行為邏輯的線條非常清晰。而縱觀今年春節(jié)檔影片，人物塑造淹沒個(gè)性，近乎標(biāo)簽化，恐怕是眾多作品面臨的共同問題。這樣的塑造方式突出人物身上的某一個(gè)特點(diǎn)，足以給觀眾留下深刻的印象，卻缺乏悠然的余味和自洽的行為邏輯，扁平化的人物對電影主題思想的深入挖掘顯然也是不利的。

　　而在故事、劇作層面，也有部分作品出現(xiàn)了較為明顯的缺憾，如《西游記之女兒國》精彩的畫面之下，故事略顯平庸，表達(dá)含混，不少觀眾看完感覺“不知所云”;《祖宗十九代》幾乎是用包袱、段子推動(dòng)敘事，缺少一部電影所該擁有的整體感和層次感。

　　《唐人街探案2》和《捉妖記2》是相對成熟、完整的作品，它們有前作豐富的經(jīng)驗(yàn)可以總結(jié)、大量的優(yōu)點(diǎn)可以繼承。而問題也同樣出在這里，即一個(gè)IP的延續(xù)、發(fā)展，是否僅僅意味著一類故事或模式的反復(fù)操練?通過怎樣的手段才能在保證和保持IP質(zhì)量、氣質(zhì)的同時(shí)，編織更具差異性的情節(jié)和更加多元的表達(dá)方式?在這個(gè)問題上，《捉妖記2》的表現(xiàn)尤其不能令人滿意，從《捉妖記》第一部思考人與妖誰更邪惡、差異巨大的存在如何共處這類帶有一定哲學(xué)性的命題，到《捉妖記2》以過于淺薄、大眾化的價(jià)值觀貫穿全片，從思想力度、意義表達(dá)的角度來看，是一種偷懶甚至退步。亮相春節(jié)檔并不能成為《捉妖記2》意義單薄的理由，好的作品之于觀眾，不僅是迎合，更要引導(dǎo)。

　　不管怎么說，從幾年前粗糙作品迭出的怪象到如今國產(chǎn)電影的日漸繁榮，即便個(gè)別作品存在瑕疵，也不能遮蔽中國電影蒸蒸日上的整體形勢。2018年春節(jié)檔影片除了豐富人們的文化生活，也讓業(yè)界和觀眾對國產(chǎn)影片的持續(xù)發(fā)力滿懷信心。